[正在播放国产玩泑泑合集]港台室内设计风格【室内设计的八大风格】

2022-11-10 正在播放国产玩泑泑合集

大家好今天来介绍的问题，正在播放国产玩泑泑合集，以下是小编对此问题的归纳整理，来看看吧。

文章目录列表:

1、家居装修都有哪些风格
2、想学好室内设计看案例怎么学习别人好的地方
3、哪个国家的室内设计比较好。
4、为什么大陆难出室内设计大师
5、室内设计师好做吗

家居装修都有哪些风格

　　最主要的风格：中式、新古典主义、美式田园、法式田园、地中海风格、东南亚风格、韩日式风格、港式风格、多元化风格。

　　其他还有巴洛克风格、洛可可风格、拜占庭式、哥特式、意大利文艺复兴、古罗马等。

　　流行的装修风格主要分为八大风格，分别为：现代前卫风格、现代简约风格、雅致主义风格、现代中式风格、新古典风格、欧式古典风格、美式乡村主义以及地中海风格。不同的设计风格分别对应了不同的生活方式：现代前卫对应另类；现代简约对应时尚；雅致对应优雅(闲雅)；新中式对应怀旧；新古典对应高贵；欧式古典对应华丽(奢华)；美式乡村对应休闲(自然)；地中海对应浪漫。

现代前卫风格

　　依靠新材料、新技术加上光与影的无穷变化，追求无常规的空间解构，大胆鲜明对比强烈的色彩布置，以及刚柔并举的选材搭配。

现代简约风格

　　特点是简洁明快、实用大方。因为“极简主义”的生活哲学普遍存在于当今大众流行文化中。

　　专家解读：现代简约风格讲求功能至上，形式服从功能。所以在设计时吊顶、主题墙等占用空间大、没有太多实用价值的造型都能省则省。

雅致主义

　　文艺界、教育界的业主对雅致主义情有独钟。他们注重品位、强调舒适和温馨，但又要求相对简洁的设计风格。

现代中式风格

　　在设计上继承了唐代、明清时期家居理念的精华，同时改变原有空间布局中等级、尊卑等封建思想，给传统家居文化注入了新的气息。

　　专家解读：此风格的设计讲求整体效果，在强调主人文化品位和自身修养的同时，注重生活的舒适性。

新古典风格

　　此风格具备古典与现代的双重审美效果，完美的结合也让人们在享受物质文明的同时得到精神上的慰藉。

欧式古典风格

　　此风格继承了巴洛克风格中豪华、动感、多变的视觉效果，也吸取了洛可可风格中唯美、律动的细节处理元素，受到上层人士的青睐。

　　专家解读：欧式古典风格因其造价高、工期长、专业程度要求高等特点，更适合在别墅、大户型中运用。

美式乡村风格

　　美式乡村风格突出了生活的舒适和自由。特别是在墙面色彩选择上，自然、怀旧、散发浓郁泥土芬芳的色彩是美式乡村风格的典型特征。

　　专家解读：因为对空间环境要求比较高，所以这种风格更适合在别墅、大户型中运用，而不适于中小户型。

地中海风格

　　特点是在组合上注意空间搭配，在色彩上选择自然柔和，充分利用每一寸空间，集装饰与应用于一体。

港式风格

　　香港的室内设计潮流多以现代为主，大多色彩冷静、线条简单。

　　港式风格多以金属色和线条感营造金碧辉煌的豪华感，简洁而不失时尚。

多元化风格

　　室内布置中也有既趋于现代实用，又吸取传统的特征，在装潢与陈设中溶古今中西于一体。现代新中式包括两方面的基本内容，一是中国传统风格文化意义在当前时代背景下的演绎；一是对中国当代文化充分理解基础上的当代设计。

　　适合人群：喜欢古典饰物，却思想开放进步的中青年人

想学好室内设计看案例怎么学习别人好的地方

其实对于很多新人来说，学习，借鉴，临摹一些成熟设计师的作品，这是必经的一个阶段。

我是一名入行十年多的设计师，现在天津工作，对于借鉴案例来说，我想说一下我当初的作法：

以量来说，每天最多看一套。千万不要多看，看多了你得不到里面的真正重点，也记不住，学不到东西，我们本着，看一套，就学一套的标准来做。把一套案例分析透彻。从他的风格，元素，配色，材料的搭配，造型，灯光设计，软装搭配，大概的造价及选料，甚至风水等等
我建议每天在晚上看，足够安静的时候，晚上看会让人记的清晰。
如果你现在在学习风格流派等。我建议你选择一个人的作品连续看，比如梁志天、高文安、邱德光、箫氏、鬼手帕等等，一般这些大师级的作品，都是一种大概的风格。而一种风格的多个案例，最能学到东西，不同空间的处理手法，不同客户的配色方案等等。
如果你在学习配色和风格。我建议你多看香港，设计师的作品，一般来说，他们都以软装决定风格。软装在他们的案例中尤为重要。一般设计师在硬装上就会有风格的体现，而港台的设计师，一般都是简单的现代风格硬装+风格化的软饰。通过软装来定义风格。比如梁志天，高文安等。
如果你在学格调。象戴勇梁景华等，都是典型的会馆式流派，风格比较简约大气，有格调，上档次。比较适合大众品味。
如果你在学习的初期，一般只是看造型，这样的话，我建议你多以一个位置集中学习，比如电视墙，多看不同形式的电视墙造型，有的电视墙上有门，有的电视墙很窄小，有的电视墙很高，有的电视墙需要自己做隔断。等等。把一种形式的电视墙，同意来对比，学习。比如我直到现在，都在不断收集这类的东西，一来自己设计的时候，和绘图员交代时比较方便。二来自己平时也可以多看看，没准就能用到。这是我对电视墙的收集：
当然，我还有收集很多区域，比如餐厅餐厅也会为卡座式餐厅，圆桌餐厅，方桌餐厅，长桌餐厅，多功能餐厅等等。

大概说这些吧，反正我当初就是本着，看完一套，以后遇到这种情况，我能想的起来为标准学习的！

千万不要一次性看太多。千万不要

哪个国家的室内设计比较好。

欧洲！
千百年以来，室内设计的历史与风格固然有它自己内部的发展机制，但同时，它与社会的发展息息相关，基本保持同步的发展。以欧洲为例，古希腊盛期为城邦保护神的建筑群及庙宇室内，古罗马为纯消费性大型公共建筑，中世纪为宗教建筑等等，因此，历史上也形成了室内设计特有的艺术流派与风格.

古埃及
古代埃及以农耕为主，相信神明和来世的埃及人用石头建造了大量神殿和王坟墓室（上流阶层用砖建造宅，平民凿洞为居室，用树枝涂泥为墙）。王坟墓室中四壁和天花大多布满壁画和图案装饰。墓葬品中有大量的家具出土，例如：扶手椅、折叠椅凳、床、桌、台等。大多在椅的靠背扶手腿部施以彩色雕饰和镶嵌金银和腿。家具的构造采用木条、木筋的连接办法，并已有榫等作法。反映了古埃及木工技术水平的高超。
罗马风格
古罗马共和制时期，罗马人好战，反映在文化艺术上具有朴素、严谨的风格。公元31年皇帝时代以后，由于物质丰富和奴隶劳动，贵族开始了奢华的生活。典型住宅为列柱式中庭，有前后两个庭院，前庭中央有大天窗的接待室，后庭为家属用的各个房间，中央为祭祀祖先和家神之用，并有主人的接待室。

古罗马的家具从意大利庞贝遗址出土的金属家具和大理石家具，以及从壁画上可见到的各种旋木腿座椅、躺椅、桌子、柜子等。类似古希腊主教的座椅，向外弧形腿的靠背椅。

5～6世纪的中世纪初期，古罗马样式和地方特色相结合产生了罗马样式。11～12世纪时，宗教建筑盛行，罗马样式由欧洲长方形会堂的教堂发展而来，加厚了罗马拱形建筑的墙壁，建筑厚壁所产生的庄重美，以及教堂建筑窗少，室内很暗而造成内装修浮雕室内雕塑的神秘感，此为其艺术特色。
欧洲哥特式
欧洲哥特样式产生于12～13世纪初，当时的新宗教建筑室内以竖向排列的柱子和柱间尖形向上的细花格拱形洞口、窗口上部火焰形线脚装饰、卷蔓、亚麻布、螺形等纹样装饰来创造宗教至高无上的严肃神秘气氛。14世纪末，欧洲经济发展富裕起来，一般室内装饰向造型华丽，色彩丰富明亮发展，英国富裕者增多，一般市民的住宅也追求华美鲜艳的效果和讲究的装修，在配以模仿拱形线脚的家具为典型作法。
欧洲文艺复兴风格
文艺复兴时期的风格具有冲破中世纪装饰的封建性和闭锁性而重视人性的文化特征。将文化艺术的中心从宫殿移向民众，以及在对古希腊文化古罗马文化再认识的基础上具有古典样式再生和充实的意义。文艺复兴开始于14世纪的意大利。15～16世纪时进入繁盛时期，又在欧洲各国逐步形成各自独特的样式。

意大利文艺复兴时期的家具多不露结构部件，而强调表面雕饰，多运用细密描绘的手法，具有丰裕华丽的效果。

法国文艺复兴时期的室内和家具木雕饰技艺精湛为其主要的装饰手法。

英国的文艺复兴样式似可见哥特样式的特征，但随着住宅建筑的快速发展，室内工艺占据了主要位置。
欧洲巴洛克、洛可可
17世纪为欧洲的巴洛克样式盛行的时代，是对文艺复兴样式的变型时期。其艺术特征为打破文艺复兴时代整体的造型形式而进行变态，在运用直线的同时也强调线型流动变化的造型特点，具有过多的装饰和华美厚重的效果。在室内，将绘画、雕塑、工艺集中于装饰和陈设艺术上，墙面装饰多以展示精美的法国壁毯为主，以及镶有大形镜面或大理石，线脚重叠的贵重木材镶边板装饰墙面等。色彩华丽且用金色予以协调，以直线与曲线协调处理的猫脚家具和其他各种装饰工艺手段的使用，构成室内庄重、豪华的气氛。

洛可可样式是继巴洛克样式之后在欧洲发展起来的样式，比起巴洛克样式的厚重特点，洛可可以其不均衡的轻快、纤细曲线称著，以及从中国和印度输入欧洲的室内装饰品曾给予影响。“洛可可”一词来自法国宫廷庭园中用贝壳、岩石制作的假山“洛卡优”，意大利人误叫成“洛可可”而流传开来。其特点为造型装饰多运用贝壳的曲线、皱折和弯曲形构图分割，装饰极尽繁琐、华丽之能事，色彩绚丽多彩，以及中国卷草纹样的大量运用，具有轻快、流动、向外扩展以及纹样中的人物、植物、动物浑然一体的突出特点。
现代主义与后现代主义
说到现代主义，不得不说勒·柯布西耶和密斯·凡德罗。勒·柯布西耶是一位集绘画、雕刻和建筑于一身的现代主义建筑大师。他在1929年设计的沙沃伊别墅时对新的建筑语言作了总结，成为现代主义建筑设计的经典作品之一。他关注中、下层民众的居住研究，倡导大量生产的工业住宅。1952年建造完成的“马赛居住单位”是现代主义公寓建筑的杰作。勒·柯布西耶对现代主义语言探索极广，对模数化和工业预制生产住宅的研究也很深入，并有著述和实践。他晚年设计的朗香教堂，其粗犷、隐喻的造型计举世闻名，特别是室内深邃、神秘的意境和气氛给人创造难忘的体验。

密斯·凡德罗是一位既潜心研究细部设计又抱着宗教般信念的超越空间的设计巨匠。他对现代主义设计影响深远，设计上倾向于造型的艺术研究和广阔空间的观念，而不是把功能作为设计的注解。他在1929年设计的巴塞罗那国际博览会和1958年完成的西格姆酿造公司的38层办公楼，1968年设计的西柏林20世纪博物馆等是现代主义建筑设计的里程碑。他在室内空间设计上主张“灵活多用，四望无阻”，提出“少就是多”的号，造型上力求简洁的“水晶盒”式样。他注重细部设计，对衔接和节点处理极为重视。使用材料讲究，多用名贵的材料。这些作法对六七十年代的晚期现代主义建筑及室内设计产生影响。

后现代主义的装饰主义派与乡土风格、地方风格有所区别，在环境艺术的表现上更具有刺激性，往往使人有舞台美术的视觉感受。

为什么大陆难出室内设计大师

什么算大师？他的定义是由什么决定的？据我了解，大陆和香港等地区不太一样，香港似乎有意注重由个人的地位带动起来的整体利益，比如高文安、梁志天等，他们的团队阵容肯定非常强大，但更为响亮的却只有他们，并未提及到他们的团队；大陆方面我这么跟你说吧，我在苏州，苏州的室内设计师无人不知“金螳螂”、“红蚂蚁”两大装饰公司巨头，一个工装霸主，一个曾一度垄断整个苏州的家装项目，他们当中肯定有到所谓的“大师”级别的室内设计师，只是被整体团队的名声盖过了！所以你说大陆少有“大师”我是不赞同的！

室内设计师好做吗

我的设计之杂谈
关于谈设计的文章有非常之多，但我个人有自己的对设计的一些观点，设计是一门学科，是一个行业，而且是技术含量较高的行业，这个行业是体力与脑力相结合的行业，说做设计也是很辛苦的，先脑力，再体力配合，为何如此说？脑力指前期方案的构思，与业主的交流，出草图方案；体力指在沟通交流的同时，要在现场勘察量房，制图和预算，与业主考察材料，后期到现场指导施工，这一系列的过程；脑力和体力穿插交替进行。

除此之外，设计师还必须具有“三识”，即知识、见识、胆识；有丰富的知识是很关键的，这种知识的范围很多，具体重点是装饰设计方面的专业理论、与装饰设计相关的知识、生活中的常识（生活经验）；有广泛的见识，一个设计师要有广阔的见识，见多识广对设计思路提供良好的设计素材，设计出充实的设计作品；胆识就是让设计师有胆量敢想、敢说、敢做，设计思路再好，不敢说和做，或者设计出的作品再好，在业主面前不敢表达设计理念，等于什么都没有做，白辛苦，也许造成丢单。综合这些知识能让设计师得到业主的认可和首肯，

一个有经验的设计师会让业主青睐，成熟的设计师会带给业主成熟的设计；其实，设计除了美观之外就是让业主要有实用性，生活化的装饰设计是相当多业主所追求的，在生活化满足的基础上，点缀些美的设计元素，会让居家空间锦上添花。

就我个人而言，所追求的设计风格和理念就是，美观性和实用性相结合，演绎精彩空间，这也许是思路的问题；与业主的沟通，出发点就是先有生活的点滴细节开始，让业主要接受你（设计师这个人）才能继续深入往下去谈，让业主变得愿意和你交谈；一般情况下，业主第一次和设计师交谈，是有防备心里的，业主又很强的戒备心态，这是正常的，因为业主买房是件大事，装修更是大事，要慎之又慎，所以在选择公司和设计师的态度是认真的，因而设计师的初次交谈是很关键的，要缓解业主的心里压力，建立可信度和良好的沟通桥梁，让业主认可设计师，认可公司，那么事情就成功了一半，所以，要求设计师的整体素质必须过硬也是至关重要的前提。

往往有很多的设计师在与业主的交流过程中，说着说着就没词了，出现冷场的现象；这样业主就会怀疑设计师的能力，很容易流失客户，失去创造价值的机会，因此，设计师的应变能力必须加强，以不变应万变，临场发挥要机智勇敢，不怕说错画，就怕不说话，但切记不要不懂装懂，会适得其反。

设计是要有技巧的，尤其是现在的社会很多业主追求的是轻装修重装饰，这已经是流行趋势，但是业主们有一个观点比较模糊：简单装修和简约装饰；一般业主常说：我有套房想简单装一下，看需要多少钱？这是普遍的现象，在没有量房设计和合理规划布局的情况下，是不可能报出准确的价格的；因为，设计的前提就是为业主后期的投入提供可靠的信息，所以遇到此问题就要耐心的沟通。那么，在这里我想就简单和简约的问题与大家分享一篇《关于简约》

的文章。

转摘自：《中国建筑装饰装修》

关于简约

文张磊

作者单位中国建筑设计研究院室内室内设计研究院

关键词：简约主义、室内设计、风格

简约，或简约主义、简约风格，是近几年来国内室内设计界一个非常流行的趋势，从公共建筑到普通住宅的设计，从设计师到普通百姓的认识，从报刊杂志、电视台到网站各种媒体的宣传，都使得简约之风大盛，这是中国室内设计界走向国际，大众合现代化的一个反映，有很大的进步意义，但同时也有盲从的方面，一些无序的跟着潮流走的设计师，以简约为名创作了一些简陋低劣的作品；对于这个潮流，需要室内设计师们理性分析，认真对待。关注简约的本质，探求其内涵，如此才能设计出新时代的精品。现代生活使人们的审美观念发生了很大的变化，高效、简洁、实用成为室内设计的目标，以装饰作为建筑的首要因素的观点已经彻底改变。布鲁诺.赛维在《建筑空间论》中写道：“经过整个世纪主要从事于装饰效果，造型效果和非空间效果的建筑设计之后，现代建筑运动，抱着明确的目标，要使建筑恢复它应有的表现力，就从建筑上排除装饰，坚持建筑的体积和空间效果是唯一正宗的效果。”柯布西耶也谈到：“现代装饰艺术并非装饰，我们一直被告知，装饰是人类生活所需要的，让我们纠正这一概念，艺术才是人生活所需要的，装饰艺术的含义在今天被称之为设计。”现代主义建筑确立了简洁清雅的审美取向，反对繁琐的装饰堆砌，简约的设计正是这一思想的延续，并根据当代人们的审美情趣的变化做调整，更突出了时代的特征。

简约，是一个国人新创的词语，从辞海、辞源上都没有找到这个词，它是根据几个英文词翻译转变而来，鄙人从字面上来理解，简是简单，少的意思；约是大概，减少的意思，合成一个词是尽量简洁、纯净之意，这使我想到英文中的几个词：brief，succinct，minimalism，极简主义（minimalism）在建筑设计中是一种工作方法，它力求以简单的方法，精当的建筑元素来获得建筑的力量，体量所带给人的美感。“少就是多”（less is more），室内空间趋向简洁，极简主义决不仅仅是建筑和空间的简单设计，恰恰相反，需要很多的设计劳动，甚至是比其它设计风格更多的努力，因为较少的设计元素也意味着较少的可能性与变化，因此较难获得温馨舒适的室内气氛。

现代的简约设计不仅是设计元素的精简，而且还迎合了人们回归自然，崇尚环保的心理需求，室内空间简单朴素而舒适，简单几何形体的立体构成，蒙特里安的色彩构成，突出使用的材料本身的特性，纯净的线和无装饰，使得光和柔和的色彩成为空间的主角；从另一个侧面来说，是技术的发展使装饰手段发生了变化，从装饰图案的丰富到光影层次的丰富，以难以琢磨的光作为主要的装饰要素：光晕、光带、光点、光色以构成的方法组合成一幅精美构图。

简约的设计风格在国内的流行，有多方面的原因，一方面是大众已经厌倦了从改革开放后进入我国的港台装饰风潮；一方面是新的城市生活节奏加快，生存和生活压力增大，心情烦躁的人们需要一个清雅纯净的空间来放松自我，一方面是与国际的文化交流使设计师紧跟国际潮流的反映，一方面是国内经济发展，工业化程度和科技发展水平提高的反映……改革开放后中国室内设计界，首先接触到的是一些格调不高的港台装饰模式，不问场合的各种繁华装饰图案，各种高档材料的堆砌，庸俗不堪的商业性喧嚣气氛和虚假装饰等。对刚刚兴起的中国室内设计行业产生了错误的导向，随着国际间交流的增加，设计师的眼界大大开阔，对室内设计内涵的理解也更加深入和透彻，逐步走向了简约、自然，装饰图案虽然能给人一定的美感，但是节奏紧张的城市生活，使人们在工作之余希望能有一个静静冥想的空间，涤荡心灵，简约风格的设计满足了这一需求，现代建筑理论提出形式追随功能（form follows function）”。工业技术水平的提高使人们能够理解和认同技术美学的观点，欧文.琼斯在《装饰语法》中提出：“要装饰构造，不要构造装饰”。

简约的室内设计体现了我国社会的进步和室内设计水平的提高。简约的室内设计是设计师在充分理解建筑室内空间设计的基础上，以简单的几何形体构成富于变化的空间层次，设计要素简明‘精到，没有过多的高档材料和华丽图案，没有过于明显的修饰与雕琢痕迹，这正反映了室内设计师的脱俗、高明与功力之所在。

然而随着简约风格被大众逐渐认同，也出现了一些浑水摸鱼的所谓的简约风格的设计。简约有些变味了，简约成为简单、简陋！一些室内设计师不研究简约主义的本质和内涵，仅仅搜罗一些工程案例，草草拼凑成一个设计方案，简单处理一下，快速出图，快速施工，并谓之简约设计。想起上学时聆听关肇邺院士讲现代主义建筑的评论课，谈到简约时，他说：“简约的设计是精到的设计，‘少就是多’，窗下的一条线代表的是窗台，前提是设计师对建筑要素的牢固掌握，如同国画般寥寥几笔绘出传神之作。前文提到的极简主义的设计也是较难达到的，因为它决不是简单、简陋！”

因为简约的流行，所以一切建筑的室内空间都以简约为好，这种错误的观念在某些室内设计师头脑中成为理所当然。甚至成为设计的首要目标。建筑因为使用的要求和目的不同，因此性格也不同，并不是简约的设计放在哪里都适合。以政府办公楼为例，且不说人民大会堂室内哥省的厅室设计，就说现代资本主义强国美国的政府办公楼，也未采用简约的设计。相反，当克林顿去俄罗斯访问时看到华丽庄重的克里姆林宫，不禁感叹这才是最好的建筑。和导师王炜钰教授谈到简约主义时，她也认为简约的风格决不是一把万能钥匙，建筑的性格决定着设计的风格。在她某此评标时，有一个关于贵宾厅的方案介绍是简约风格的设计，实际上这个贵宾厅是将欧洲古典柱式，拱券简化的设计，简陋而粗俗。目前还有一些家庭装修的设计是形式简约而实质上使用困难。如此设计追求的目的是什么？是简约的风格还是为了创造宜人的室内环境？这不是本末倒置吗？

本土化，地域化，民族化是建筑设计，室内设计的一个发展方向。室内设计师在探索如何将中国传统文化融入现代简约的设计风格时，碰到了巨大的困难，传统与现代的融合成为设计师挂在嘴边，念在心里的大问题，始终没有找到一个好的解决办法。前不久我采访了著名室内建筑师Jean Philippe Heitz先生，他成功的设计了上海金茂大厦室内、钓鱼台国宾馆室内等，其中较多的运用了传统文化元素。当我问他如何将中国传统建筑文化与简约风格相结合时，他说：“中国传统的建筑非常复杂、华丽，有着各种雕刻、彩绘、图案的，充满中国传统文化氛围的室内设计给人的感觉是与简约风格不相容的，彼此很难产生联系。如果中国文化的设计做得很简洁，那我感觉更像是日本的设计。”这句话让我思量了很久，所谓旁观者清，或许真的是完全不相融的风格。我们又何必非要硬拼凑在一起呢？与其成为四不象，不如干脆分开更纯粹。

室内设计应该是多元化的发展，满足人们的不同需求，形成百家争鸣，百花齐放的景象。简约风格的设计我们欢迎和提倡，但并不因此而轻视其他风格和潮流。在当今个性发展的时代，更应该呈现出千姿百态的设计形态、方法，有利于探索和创造中国特色的室内设计。

以上是鄙人针对国内简约风格的流行的一些浅见，抛砖引玉，希望能与大家共同探讨，促进中国室内设计的进步。

这篇文章深入地分析了简约的风格的内涵与外延，让我们做设计的受益匪浅，作为设计师，带给别人除了环境美化之外，也带给别人一种文化的感觉，将常人的居室空间设计的有特色，有内涵是很不容易的事情，这篇杂谈文章，只是有感而发的，生活需要设计，人生同样需要设计；从事了设计，就要让我们做得更高更好，希望所有做设计的，都要有良好的设计和生活的心态以及素质，必须具备良好的设计道德，这是做好设计之根本；认真、吃苦、沟通，才能不断提高，向设计的高峰挺进。

以上就是小编对于问题和相关问题的解答了，希望对你有用

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